【凹與山 Our Shame】雙人女子組合凹與山的新作《Hidden Album》 探索科技世代與心靈情感

信義存愛組 音樂專欄《存愛Bar》專訪
文/Tinni、圖/凹與山 提供

在台灣獨立樂壇裡,凹與山 Our Shame 是相當特別的女子雙人組合。成員包含主唱小凹與鼓手 Isan,兩人從高中相識一路到大學正式組團,彼此的默契與陪伴成為創作的養分。

她們的音樂風格融合電子與民謠,營造出既浪漫又帶點疏離的氛圍。作品中經常書寫科技世代的焦慮,也細膩地唱出女性內心那些難以啟齒的情感。2022 年,凹與山憑著首張專輯《Modern Problem》入圍金音獎兩項大獎,展現出不容忽視的實力與影響力。

今年,她們帶著全新專輯《Hidden Album》回歸,用音樂打開「隱藏相簿」,將人心深處的慾望、傷痛與不願示人的秘密攤開,帶領聽眾一起直視與感受。

從科技到音樂:洞察生活中的創作契機

凹與山的創作核心,來自於對「科技」的觀察與反思。兩位成員平時無論在生活或工作上,都深受科技影響,甚至自稱「科技成癮」。因為共同管理樂團帳號,他們經常能從彼此的演算法推薦裡,意外窺見對方近期的煩惱與狀態,這些有趣又赤裸的片段,也成為他們創作靈感的來源。她們認為,科技雖然綁架了日常,最終仍是為了服務人類,而這種矛盾與反差,正是音樂題材中值得探討的部分。

健康心態與絕佳默契:樂團永續的之道

回顧一路以來的心態,她們認為創作從來沒有一個成功的公式,因此更重要的是「健康的心態」與「永遠保持新鮮感」。從成團至今,即使已經發行第二張專輯,她們依舊把彼此的身心健康放在首位。對她們而言,只有先好好活著、把自己顧好,才有可能繼續創作、繼續演出。

雖然過程中難免會有沮喪或挫折的時刻,但兩人能夠在關鍵時刻互相提醒,並看到對方的努力,也因為兩人的想法相近、彼此互相欣賞,讓她們在持有不同意見時,仍能快速找到共識,並維持樂團穩定前進。

小凹也提到,反而是在進入職場、開始工作之後,兩人才真正把樂團經營得更有系統。白天的工作教會了他們如何推動事情與保護自己身心的方法,也讓音樂創作成為另一種學習與調劑。透過音樂,他們接觸到不同類型的人,這些能量也回過頭來幫助他們在職場上成長。對凹與山來說,音樂與生活並不是割裂的,而是互相推進、彼此成就。

凹與山最新專輯《Hidden Album》

凹與山帶著最新專輯《Hidden Album》來到信義存愛組,用音樂帶領聽眾打開隱藏相簿中的那些慾望、傷痛與秘密故事。

用音樂打開一本隱藏相簿與一段心靈旅程

專輯《Hidden Album》的命名,其實來自兩人對「Album」這個詞的重新解讀。「Album」同時有「專輯」與「相簿」的意思,如果說專輯是聽覺的呈現,那麼相簿就是視覺的紀錄,兩者相結合,讓凹與山想創作出更有畫面感的音樂。而「Hidden Album」、「隱藏相簿」中充滿著未知的秘密,就像他們的團名Our Shame一樣,那些深邃的羞恥與秘密,正是他們最想挖掘的主題。

提到畫面感,則不得不談起整張專輯的曲序安排。兩人討論過很多種方式,最終採納了Isan的排法—透過故事性的方式來安排曲序。從一開始的解鎖〈Face ID〉進入手機主畫面,看到諸如APP、新聞等公開資訊,如〈Miffy〉,接著中場則來到專題同名歌曲〈Hidden Album〉,表示從公開與表象進入到較隱匿與秘密的層次,最後則以歡樂的〈So in love with you〉收尾,象徵經過一連串的內心轉折後,找到與秘密共處的勇氣,開心地走向下一段旅程。

勇敢實驗的聲音風景

這張專輯充滿了他們勇敢的嘗試。從第一首歌的第一個音符開始,小凹就使用了以前從未接觸過的樂器—— 特雷門琴,作為開頭。在專輯最後一首歌《So in love with you》裡,甚至能聽到小凹的「史上第一次彈貝斯」。凹與山認為,不斷地嘗試新樂器是他們的一種精神,並非要成為「世界第一」,而是希望在挑戰與學習的過程中,激發出對音樂不同的思考與感受。

輕快的旋律與地獄式的歌詞

《Hidden Album》觸及了許多隱晦而敏感的議題,包括自傷、禁忌的戀情等生命故事。單曲〈ok to be not ok〉便源於一位朋友的經歷。當時小凹作為陪伴者,見證了朋友的自傷,卻因朋友本身的幽默而啟發出「用地獄式幽默化解沉重」的創作方向,甚至將對方自嘲「把自己弄得很像炙燒生魚片」的地獄梗寫進了歌詞裡。而這首歌不僅成為專輯的開端,也定下了整張作品的基調。

我們本來就蠻期待用音樂可以啟發大家對於很沉重的議題的一些思考或感受,所以就以這首歌為出發點,繼續拓展其他的創作

在衝突中尋找內心和諧:音樂的療癒之旅

談論到《Hidden Album》中哪一首歌最能代表凹與山的精神,這個問題讓兩人陷入沉思。對她們而言,專輯中的每一首歌都承載著凹與山的精神,實在難以抉擇。小凹笑著提議:「不然我們來玩個遊戲,你從1到11說一個數字。」,隨後便根據主持人隨機說出的數字,分享對應歌曲背後的創作故事。

〈此刻的畢生摯愛〉靈感來自小凹與Isan共同喜歡的卡通《馬男波傑克》的小說作者Raphael Bob-Waksberg,寫的短篇小說集。她們運用「衝突感」來傳達意念,用較冷的節奏處理溫暖的主題,反之亦然。歌詞的部分也運用了對比來詮釋,例如:「寫很長的信 紀念很短的關係」、「走很長的路 演很短的電影」。

事情不一定會直線的照著我們的預期,他有可能會往反方向發展,這個就是衝突的產生,但是你在這個衝突當中,還是找到跟自己和平共處跟回憶共存的方法,我們希望透過音樂來療癒這件事情。

不帶有強烈目的性的誠實創作之道

有些歌曲則來自他們從新聞或社會事件中獲得的觸動,例如〈Miffy〉向金融調查師陳梅慧致敬,這首歌的起點完全是被故事本身感動,而不是帶著「一定要寫進專輯」的目的去創作。對他們而言,創作必須出於誠實與自在,而非過渡地帶有目的性,這樣作品才能自然地綻放。

走出陰影,學會與秘密共處

專輯的最後一首歌〈So in love with you〉,則是凹與山的作品中難得真正歡樂的作品。把它放在最後,是希望帶聽者走過前面一連串透過「隱藏相簿」面對自我與秘密的心靈旅程後,最終能學會與自己的秘密共處,並找到繼續往前的勇氣。

跨界合作,夢想的拼圖

我覺得就是當人,你在圓夢的路上,你自動就會給自己一些成長的機會。

在製作過程中,凹與山也實現了許多夢想合作。包含現場實力堅強的 ASOBOiSM、一直以來很欣賞的BRADD ,以及混音師Jay Reynolds等音樂人共同參與,讓專輯更具跨界能量。

在《信義存愛組》節目尾聲,她們透露《Hidden Album》尚未完成時,就已經開始醞釀下一張作品的概念,並且會延續「隱藏相簿」的主題,探索更多未被揭開的情緒層次,令人相當期待凹與山將會帶來什麼樣的作品與故事。